Kolejna odsłona festiwalu „Przygrywka” została oficjalnie otwarta, po raz kolejny stając się przestrzenią prezentacji młodych talentów i artystycznej rywalizacji między akademiami z całej Polski. Jak wyglądał pierwszy dzień przeglądu i co czeka publiczność w tym roku? Jaki przekaz niesie młode pokolenie?
Jubileuszowa, dziesiąta, edycja „Przygrywki” rozpoczęła się 26 maja. To organizowany przez Teatr Muzyczny w Toruniu przegląd egzaminów i dyplomów, odbywający się w klubie ACKiS „Od Nowa”. Ideą festiwalu jest stworzenie przestrzeni dla młodych artystów – miejsca, w którym mogą zaprezentować swoje umiejętności, wymieniać doświadczenia oraz walczyć o nagrody. Od lat akademie i uczelnie artystyczne z całej Polski spotykają się na scenach klubu Od Nowa, prezentując swoje debiuty, artystyczną wrażliwość, poznając się i rozwijając sceniczne doświadczenie.
Zobacz też: Najnowsza wystawa plakatu w Galerii Ctrl+plant
X edycja „Przygrywki” odbywa się pod Honorowym Patronatem Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego Piotra Całbeckiego. W tym roku wydarzenie pobiło kilka własnych rekordów. Na konkurs wpłynęło blisko 20 zgłoszeń z uczelni oraz szkół artystycznych z całej Polski. Spośród nich do finałowego programu wybrano 15 spektakli, reprezentujących aż 11 szkół artystycznych. Do Torunia przyjedzie łącznie około 220 uczestników, którzy zaprezentują swoje umiejętności, artystyczną wrażliwość i twórczą energię.
Tegoroczna odsłona zapowiada się jako największa w historii festiwalu, potwierdzając tym samym, że „Przygrywka” stała się jednym z najważniejszych wydarzeń młodego Teatru Muzycznego w Polsce. Spektakle ocenia jury w składzie: Janusz Grzywacz, Katarzyna Jamróz ,Tomasz Lewandowski, Agnieszka Płoszajska, Jerzy Satanowski i Anna Wołek.
Warszawa, Gdańsk, Łódź i Kraków – w tych miastach działają akademie, które zaprezentowały się podczas pierwszego dnia festiwalu. Sale zostały niemal całkowicie zapełnione, a po każdym spektaklu odbywały się panele dyskusyjne z aktorami i twórcami. Artyści rozmawiali m.in. o etapach tworzenia przedstawienia oraz zdradzali ciekawostki zza kulis. Wydarzenia zapowiadała dyrektor Teatru Muzycznego w Toruniu Anna Wołek.
Społeczne punkty zaczepienia
W repertuarze dnia otwarcia znalazły się tytuły: Next to Normal (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie), Cienie-scenariusz prosto z piwnicy (Akademia Muzyczna w Gdańsku), Nevermore (Akademia Muzyczna im. Kiejstuta i Grażyny Bacewiczów w Łodzi) i Wesoło-smutni (Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie).
Wśród tematyki pierwszych wystąpień można wyróżnić problemy takie jak żałoba, choroby psychiczne, lęk, zdrada, miłość, odrzucenie i relacje międzyludzkie. Młodzi aktorzy już na starcie pokazali, że sztuka może nieść ważne społecznie przekazy. Wydarzenie stało się więc przestrzenią do głoszenia apelów, z którymi się utożsamiają i nagłaśniania spraw, które są, według nich, tego warte.
Już dzień startowy pokazał, że „Przygrywka” staje się nie tylko areną artystycznych zmagań, ale przede wszystkim miejscem spotkania wrażliwości i osobistych historii, które rezonują z aktorami i z którymi może utożsamić się odbiorca. To sztuka, która nie tylko porusza ważne kwestie, ale także porusza coś w jej odbiorcach i zostawia widzów wbitych w fotel.
Nevermore
„Nevermore” w reżyserii prof. Marka Rachonia z Akademii Muzycznej im. Kiejstuta i Grażyny Bacewiczów w Łodzi była opowieścią o pięciu kobietach, których losy splatają się w jednym miejscu. Każda z nich z własnym bagażem trudnych doświadczeń dzieliła się swoją historią.
Reżyser Marek Rachoń o powstaniu egzaminu i odczuciach po występie:
Aktorki Majka Pietruszczak oraz Gosia Szymczak o swoim wystąpieniu:
Aktorki nie tylko śpiewały, ale także grały na instrumentach, wykonywały choreografię, dodając również elementy filmowe w scenicznej aranżacji. Bohaterki razem przeżywały i dyskutowały o swoich problemach, snuły wnioski i mówiły sobie „nigdy więcej”.
W obsadzie znalazły się Amelia Lubicz-Miszewska, Klaudia Klimczak, Milena Lącka, Majka Pietruszczak i Małgorzata Szymczak. Ważnym aspektem scenicznym występu było zastępstwo za aktorkę Maję Kopeć, która nie mogła pojawić się na przedstawieniu z prywatnych przyczyn. Zastąpiła ją Karolina Markowska i była to nie tylko duża improwizacja ale także jej debiut. Wykonała choreografię taneczną wokół historii pięciu kobiet oddając w tańcu klimat opowieści.
Wesoło-smutni
„Wesoło-smutni” w reżyserii Mateusza Bieryta z Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie to spektakl inspirowany twórczością kultowego zespołu Happysad. Krakowscy aktorzy, którzy prywatnie tworzą również grupę przyjaciół, wybrali różne piosenki z repertuaru i ułożyli z tego opowieść aktualną dla dzisiejszych pokoleń. Była to historia pełna silnych przeżyć: miłości i nienawiści, zawodów i strat, śmiechu, obojętności ale też szczęścia. Sam tytuł (po angielsku: happy-sad) pokazuje według artystów zabieg prostoty językowej, która wiąże się z całym spektaklem.
Grupa zaprezentowała się w składzie: Maksym Gadka, Błażej Grzębski, Kinga Czuban, Zofia Kania, Małgorzata Oleksik, Weronika Wąsowicz, Barbara Stojek i Maciej Szewczyk. Sami wybierali i szukali piosenki, a ich aranżacja różniła się od oryginałów. Chórki, zmiany rytmu, zabiegi stylistyczne, emocje oraz gra aktorska – wszystko to zbudowało spójną opowieść.
Zofia Kania o spektaklu, interpretacji, przekazie i pracy nad projektem:
Jak grupa podkreśliła podczas panelu dyskusyjnego – chcieli pokazać przede wszystkim, że utwory grupy Happysad, które powstawały głównie od końca lat 90. pozostają wciąż aktualne. To ważny społecznie głos od młodych dla młodych pokazujący, że trzeba przeżywać swoje uczucie, nie zaś je tłumić.
W Przygrywce nie chodzi jedynie o nagrody. Teatr Muzyczny w Toruniu i scena ACKiS „Od Nowa” stworzyli tradycję i przestrzeń, w której teatr staje się językiem emocji, a każda etiuda osobistym przekazem.
Przygrywkowe wydarzenia potrwają do 30 maja. Wejściówki na spektakle są bezpłatne. Repertuar, program i opisy spektakli znajdziecie na stronie Teatru Muzycznego w Toruniu.
[Fot. wyróżniająca; Józefina Słowik]