14 listopada Wozownia celebrowała siedemdziesiąte piąte urodziny. Dla zwiedzających przygotowano szczególny wernisaż. W centrum uwagi byli toruńscy artyści.
Wernisaż drugiego przeglądu fotografii PreFka obfitował w pozytywne emocje. Trwający jednocześnie jubileusz powstania galerii był dobrą okazją do nagrodzenia najbardziej zasłużonych pracowników, a także wyróżnienia dyrektora Wozowni, Jacka Świderskiego, listem gratulacyjnym od zarządców miasta. Zastępca Prezydenta Miasta Torunia, Adam Szponka, powołał się w nim na budowane przez lata dokonania oraz aktywną ingerencję w rozwój sfery artystycznej Torunia.
Zobacz też: 31. Toruński Festiwal Książki – relacja z wydarzenia
W ramach przeglądu możemy ujrzeć aż cztery wystawy: „Mujeres Medicina” Marty Kowalskiej, „Ciałobrazy. Mikro-makro-kosmos” Natalii Miedziak-Skoniecznej, wystawę zbiorową „Kontakty. Czas natury, czas drzewa” oraz „Film drogi” Franciszka Fuchsa. Wystawy Kowalskiej i Miedziak-Skoniecznej wkrótce dobiegną końca, natomiast dwie pozostałe będą dostępne dla zwiedzających do 28 grudnia br.
Repertuar przeglądu jest eklektyczny, a każda z instalacji porusza istotne problemy społeczne. Szczegóły na temat bardziej i mniej pośrednich inspiracji do stworzenia wystaw opisano na stronie internetowej Wozowni. Twórczynie „Mujeres Medicina” oraz „Ciałobrazy (…)” zostały wyróżnione na wernisażu jako artystki wywodzące się z Torunia i tutaj tworzące.

„Mujeres Medicina” to projekt długoterminowy, prezentujący współczesny archetyp „medicine woman”, czyli kobiet silnie połączonych z własnym ciałem, intuicją oraz naturą, wykorzystując ową zawiłą sieć powiązań do samouzdrowienia oraz wsparcia tych, którzy sami takiej mocy nie posiadają. Kowalska wyruszyła w szczególną, personalną podróż, by stworzyć intymne ujęcia kobiet znad Pacyfiku. W rezultacie była to także eskapada w głąb siebie i własnych emocji.

„Ciałobrazy (…)” to również introspektywna podróż, jednak bardziej skupiająca się na cielesności. W obiektywie Miedziak-Skoniecznej ciało przestaje być obiektem, a zyskuje raczej rangę przestrzeni, w której buduje się relacje międzyludzkie. Artystka ujmuje tu ludzkie ciało jako przedłużenie jego otoczenia oraz społeczności, w której na co dzień przebywa i funkcjonuje.

„Kontakty (…)” to projekt zbiorowy, pierwotnie zainicjowany przez Jakuba Byrczka w 1989 roku w Jeleniej Górze. Od 2019 kolejne odsłony cyklu kontynuuje Joanna Mielech, kuratorka jeleniogórskiej Galerii BWA. Nazwa cyklu bierze się od fotografii kontaktowej, czyli tradycyjnej metody czarno-białej fotografii analogowej, gdzie wiele małych odbitek wywoływanych jest bezpośrednio z negatywu, tworząc miniaturowy przegląd wszystkich wykonanych ujęć. Istotny, zarówno w technice, jak i przesłaniu „Kontaktów (…)”, jest powrót do realiów pozacyfrowych i do tradycyjnego rzemiosła. Tegoroczna wystawa jest opowieścią o próbie umiejscowienia natury we współczesnym świecie.

Ostatnia z wystaw pt. „Film drogi” powstała przez przypadek. Fotograf i kolekcjoner Sebastian Miłaszewski natrafił na aukcję internetową pełną anonimowych fotografii, które po dłuższej analizie okazały się być autorstwa zasłużonego dokumentalisty Franciszka Fuchsa. Zapomniany dorobek fotografa odrodził się na nowo dzięki właśnie tej wystawie.
PreFka, poza intrygującymi wystawami, jest także okazją do edukowania najmłodszych. 16 grudnia odbędą się bezpłatne warsztaty kreatywne „Światło i śnieg”, dostępne dla dzieci od szóstego roku życia. Prowadzone przez animatora Michała Składanowskiego zajęcia mają na celu zapoznać małych uczestników z diaskopem, prototypem cyfrowego projektora. To, co stworzą aspirujący artyści, ma zostać na krótką chwilę uwiecznione w postaci miniwystawy.
[Fot. wyróżniająca: Dominika Becmer]
